Este ejercicio está inspirado en las composiciones del pintor Vassily Kandinsky.

La primera visita de Kandinsky a la ópera fue de niño, acompañado por su madre, para escuchar un concierto de Wagner. Fue una experiencia que le marcaría de por vida, ya que fue en ese concierto donde Kandinsky empezó a soñar y fantasear con el color que tendría la música. Nunca dejará de sorprenderme la genialidad de la infancia.

2 de Enero de 1911: En su madurez Kandinsky, junto a otros pintores como su pareja Gabriele Münter, Franz Marc, Alexey von Jawlensky y su pareja Marianne von Werefkin, participó en el concierto de Arnold Schönberg, un compositor que, como él, experimentaba con la abstracción en las disciplinas de la música y de la pintura. Esta primera experiencia les valió a los dos para iniciar su amistad y para dar el empujón definitivo que necesitaba Kandinsky para introducirse de lleno en el movimiento de la abstracción lírica y el expresionismo.

Así Kandinsky quiso experimentar con su músico preferido, Wagner, dando como resultado muchas de sus composiciones de abstracción lírica.

En la actualidad sé que el artista Muchachito Bombo Infierno se acompaña por el artista Santos de Veracruz en sus conciertos y que éste crea obras durante los conciertos. Puedes ver varios vídeos en YouTube de sus conciertos donde verás a ambos artistas en acción, a mi personalmente me hipnotizan.

No importa las veces que hayas escuchado una misma canción, o si la canción es de tu gusto o no, puedes hacerlo con todo tipo de música, y te sorprenderá el resultado. El ejercicio en sí no es muy largo, porque dura lo que dura la canción que escojas, y a lo sumo te tomará un par de minutos más después de haber acabado para terminar el trabajo artístico. Te animo a que tomes unos minutos para ti, escojas la canción, tomes papel y colores (lápices, acuarelas, ceras…) y pintes la música.

Puedes escoger pintar la melodía completa con la amalgama instrumental, centrarte en los instrumentos que forman la base de la canción, en los instrumentos que forman la melodía, en un solo instrumento, incluso centrarte sólo en la voz del solista o también las voces de los coros, o puedes pintar el mensaje de la letra… Como ves, hay infinidad de variaciones para poder hacer el ejercicio con la misma canción.

A mí personalmente me ha encantado escoger una de mis canciones preferida y trabajarla con todas las variaciones. He diseccionado, casi con precisión de cirujano, porqué me encanta tanto esa canción, descubriendo mucho de mí, de lo que me emociona, de lo que necesito y de lo que me inspira.

Conocerme para avanzar más rápido hacia lo que me hace feliz. De igual manera que he probado con piezas musicales que inicialmente no me gustaban y de trabajarlas con este ejercicio he aprendido a apreciarlas, aunque algunas siguen sin gustarme. Hasta en las piezas musicales que no me han gustado he encontrado aprendizaje sobre cómo soy.

Incluso si crear un trabajo artístico te parece difícil para ti, que no estás acostumbrado a pintar, te animo a que escojas un mandala, o un cuaderno de colorear como de los que hablaba en este post y que la música te ayude a escoger los colores con los que pintarás.

Te animo a que una vez acabado el ejercicio escribas en el reverso de la hoja o en un diario, si así lo tienes, algunas líneas sobre los pensamientos que te han venido a la mente durante el ejercicio, o cómo te ha hecho sentir. No obvies esta parte del ejercicio, lo que escribas después del ejercicio te va a descubrir mucho sobre ti.

¿Y tú, ya has pintado música? ¿Te animas a hacerlo? Me encantará saber tu opinión.

Y si nunca has realizado Arteterapia te animo a que te descargues mi Guía de 3 ejercicios de Arteterapia. Son 3 ejercicios de autovaloración a través del arte para descubrirte y conocerte un poquito más. No te dejarán indiferente.

Gracias por pasarte a leer. Siéntete libre para comentar.